映画『国宝』は、吉田修一さんの小説を原作にした映画です。
歌舞伎界を舞台に、芸術と愛に翻弄される人間模様を描き、
多くの観客を魅了しています。
映画を観た人で気になるのは「国宝の映画と原作の違い」です。
この記事では、
『国宝』の映画と原作との違いを徹底調査し、
映画と原作と違いがあるのはなぜ?を考察します。
この先はネタバレを含みます。
劇場や小説で最初から楽しみたい人は
ご注意ください!
映画『国宝』のあらすじ
■映画『国宝』のあらすじ
映画『国宝』は、戦後の歌舞伎界が舞台です。
天才役者・喜久雄(菊)と、彼に強く憧れた俊介の
人生を描いた壮大な人間ドラマです。
二人は芸の道で切磋琢磨しながらも、
互いに深い絆と葛藤を抱えていきます。
やがて愛する女性・春江をめぐる恋愛模様や、
芸に生きるための孤独が
二人の運命を大きく揺さぶっていきます。
芸術と愛、生と死が交錯するなか、
彼らが最後に選ぶ道とは。。。
■映画『国宝』キャスト
- 立花喜久雄(花井東一郎):吉沢亮
- 大垣俊介(花井半弥):横浜流星
- 福田春江:高畑充希
- 大垣幸子:寺島しのぶ
- 彰子:森七菜
- 竹野:三浦貴大
- 藤駒:見上愛
- 原作:小説『国宝』吉田修一(2018年刊行)
- 監督:李相日
『国宝』映画と原作の違い5選:歌舞伎演目の違いの意味は?
『国宝』映画と原作の違いは次の5選です。
- 俊介の最後の舞台が「曾根崎心中」に変更
- 一部キャラクターのカットや統合
- 春江の選択が簡略化
- 歌舞伎演目による暗示的な演出
- ラストシーンの余韻の違い
違い①:俊介の最後の舞台が「曾根崎心中」に変更
原作では俊介の最後の舞台は「住田川」でしたが、
映画では「曾根崎心中」に置き換えられています。
曾根崎心中は愛と死を描く悲恋劇であり、
俊介の運命と強く重なるため、
映画ならではの選択かもしれません。
違い②:キャラクターのカットや統合
原作には俊介の幼なじみ「徳司」など
細かな人物が登場しますが、
映画では時間の制約上カットされています。
そのため、登場人物同士の関係性は
違い③:春江の選択が簡略化
原作では
が丁寧に描かれていますが、
映画ではほとんど説明されず、省略されています。
観客の解釈に委ねる形になっているのが大きな違いです。
SNSでも話題になっていました。
映画「 #国宝」見てきました
— ありす (@Alicedon0712) August 23, 2025
とにかく胸に刺さる映画でした
ひとつ分からないのは、高畑光希ちゃん演じる春江の選択。あれは女の弱さだったのか、それとも強さ故の選択だったのか、あきらめなのか
映画館では大福とボンタン飴とハンカチを販売するべきだと思う。ハンカチ忘れて顔がカピカピ💦
映画「国宝」。春江ちゃんの選択、何故なんだろう。。。
— トロカデロ (@Torocadero16) July 9, 2025
違い④:歌舞伎演目による暗示的な演出
映画では
「連獅子」「道成寺」「曾根崎心中」「白鷺娘」
といった歌舞伎演目が効果的に使われています。
- 連獅子:親子の断絶、俊介の孤独を暗示
- 二人道成寺:菊と俊介が階段を一緒に登れない
→ 運命の別れを象徴 - 曾根崎心中:俊介の最後を示す悲恋の舞台
- 白鷺娘:菊の最後を彩る、儚く美しい舞
原作では、歌舞伎演目の象徴性はあまり強調されておらず、
違い⑤:ラストシーンの余韻の違い
- 原作:より不穏で異様な余韻を残す結末
- 映画:「光に包まれて終わる」ラスト
観客が希望や救済を感じられるように、
映画ならではの演出かもしれません。
『国宝』映画と原作と違いがあるのはなぜ?:考察3選
『国宝』映画と原作と違いがあるのはなぜか、考察しました。
- 上映時間に収めるため
- 観客が理解しやすいよう演目・人間関係を再構成
- 映画ならではの映像や音の演出
考察①:上映時間に収めるため
映画は、上映時間に限りがあります。
一般的な映画は、2時間前後、
国宝は3時間と映画の上映時間は長い方です。
原作でのキャラクターをカットしたり
エピソードをシンプルにして、
考察②:観客が理解しやすいよう演目・人間関係を再構成
「おや?」と思うシーンがあっても、
上映中にそのシーンを見返すことはできません。
そのため、観客が理解しやすいよう演目を使ったり
人間関係を再構成するなどの演出がされているようです。
考察③:映画ならではの映像や音の演出
映画では、
音、光などの表現で、
小説では表現できないリアリティを演出したかったのかも
しれません。
あくまでも考察です!
取り扱いに注意してください。
『国宝』映画と原作の違いを楽しむポイント
『国宝』映画と原作の違いを楽しむポイントは次のとおりです。
- 原作を読んでから映画を観ると、
省略された背景や人物関係が理解できて深みが増す - 歌舞伎演目とキャラクターの運命を重ねて考えると、
物語の象徴性が見えてくる - ラストの解釈を
「希望」と捉えるか「虚無」と捉えるかで、
観客自身の読み解きが試される

映画を見てから、原作を読んで
もう一度、映画館に行く人もいるみたい!
まとめ
『国宝』の映画と原作との違いを徹底調査し、
映画と原作と違いがあるのはなぜ?を考察しました。
『国宝』映画と原作の違いは次の5選です。
- 俊介の最後の舞台が「曾根崎心中」に変更
- 一部キャラクターのカットや統合
- 春江の選択が簡略化
- 歌舞伎演目による暗示的な演出
- ラストシーンの余韻の違い
『国宝』映画と原作と違いがあるのはなぜか、考察しました。
- 上映時間に収めるため
- 観客が理解しやすいよう演目・人間関係を再構成
- 映画ならではの映像や音の演出
『国宝』映画と原作と違いがあるのはなぜか、考察しました。
- 上映時間に収めるため
- 観客が理解しやすいよう演目・人間関係を再構成
- 映画ならではの映像や音の演出
※あくまでも考察です!
『国宝』映画と原作の違いを楽しむポイントは次のとおりです。
- 原作を読んでから映画を観ると、
省略された背景や人物関係が理解できて深みが増す - 歌舞伎演目とキャラクターの運命を重ねて考えると、
物語の象徴性が見えてくる - ラストの解釈を
「希望」と捉えるか「虚無」と捉えるかで、
観客自身の読み解きが試される
この記事は、ネタバレを含みます。
考察もありますので
取り扱いには注意してください!

